Die meisten Menschen, die durch das belebte Einkaufsviertel Songpa-gu in Seoul (Südkorea) laufen, schauen nach oben, denn hier steht das höchste Gebäude des Landes, ein Gigant aus Glas und Metall mit 123 Stockwerken. Er überragt den nahe gelegenen Vergnügungspark, Gebäude mit Luxusapartments und einen ausgedehnten See.

In seinem Schatten, versteckt in einer Tiefgarage, treffen sich die Mitglieder von Azikazin Magic World, ein multidisziplinäres Künstlerkollektiv, in dem Filmemacher:innen, Musiker:innen und Puppenspieler:innen ihre Heimat gefunden haben. Sie sind sich der Ironie der Situation bewusst, dass sie sich die meiste Zeit des Tages unter der Erde aufhalten, obwohl weniger als 2 Kilometer entfernt Koreas höchstes Gebäude steht.

–Kiho

Die Gruppe formte sich 2018 um Kiho Song, einem 24-jährigen Stop-Motion-Animator und Filmemacher, Jeongyeon Park (Lionclad), einer 26-jährigen Beatmakerin und Art Directorin, Hyeongmuk Kang (Mmddyyyy), einer 26-jährigen Musikerin, und Sanghwan Shin (Fidi), einem 26-jährigen Filmemacher. Aber erst als sie 2019 diesen Kellerraum fanden, nahm ihre Arbeit Formen an. Sie beschreiben sich selbst als digitale Band, obwohl sie nicht nur Musik machen. Sie haben visuelle Alben veröffentlicht, in denen Puppenspiel und Stop-Motion-Animation eine wichtige Rolle spielen, um das zu erschaffen, was sie eine "umfassende Erfahrung" nennen.

Was Azikazin verbindet, sind die Liebe zu Lo-Fi-Tools und ihre ganz spezielle Herangehensweise an ihre Kunst. So klingt Lionclads Keyboard aus dem Jahr 1991 nicht ganz so klar wie die heutigen Instrumente, und Kiho hat seinen fast schon nostalgischen Camcorder, mit dem er verschwommene Aufnahmen wie aus früheren Familienvideos macht, aus dem Müll gerettet. Und dann gibt es noch die selbstgebastelten Puppen der Crew und die Stop-Motion-Animation, mit denen sie ihrer Musik Leben einhauchen.

–Lionclad

Lionclad sagt, dass sie vor allem die Gemeinschaft mit anderen Künstlern liebt, die so wie sie begeistert von altmodischem, gebrauchtem Audio-Equipment sind, das normalerweise nur noch im Müll landen würde.

"Musik auf diese Weise zu machen, ist ein richtiges Abenteuer", erklärt sie. "Wenn Menschen diese Geräte kaufen, überlegen sie sich die unterschiedlichsten Möglichkeiten, wie sie sie nutzen können, möglicherweise sogar anders, als ursprünglich gedacht."

Die Mitglieder von Azakazin versuchen sich in allen Bereichen ihrer Kunst. Niemand macht nur Beats oder visuelle Kunst. Sie alle sind ein bisschen in allen Metiers unterwegs, selbst wenn es nicht ihren Hauptinteressen entspricht. "Wir sind wie diese Roboter, die sich gegenseitig ergänzen", erklärt Kiho. "Erst bist du der Kopf, später die Beine und dann der Rumpf."

Die Gruppe macht immer neue Pläne, die Mitglieder verfolgen aber auch Soloprojekte. Im Moment produzieren sie "Noodleheads", eine Sendung für Erwachsene, in der sie mit Puppen sowie Stop-Motion- und 2D-Animation Geschichten von Monstern erzählen, die in einem Restaurant arbeiten. Das ist ein passendes Projekt für eine Gruppe, deren Name so kreativ ist wie ihre Ideen.